St. 卢克的退休美术教师举办春季展览

这个多样化的作品集是通过各种媒介和实践创作的:油画和彩绘, 平版印刷和单字印刷, 雕塑, 还有用水粉绘制的纺织品图案.  

佩吉·范·阿克的画完全是在空气中创作的, 或者在现场, 因为在水边画画给她带来了极大的快乐. 在她的作品中有一种平静和美丽的感觉, 和他们相处的时间越长, 就会发现更多的东西. 不断变化的场景使拍摄变得困难, 允许不断发现, 并要求艺术家不断学习新的方法来应用油漆到画布上. 用艺术家的话来说，“我有很多东西要学，这是一个持续的挑战.”

苏珊·希尔·科尔的作品也呈现出类似的美感和惊奇感, 尽管是通过非常不同的方式, 她的单字版画展现了大自然的美丽色彩. 植物的纹理和效果图以大格式分层, 它允许观看者仔细检查混合在一起的组件. 她华丽的画作同样是一种视觉上的愉悦, 以叶子和花瓣为特色, 珍贵的草图, 以及对植物群的研究, 所有的东西都被小心地撕掉，并在蜡中保存，同时有选择地涂上颜色. 这些引人入胜的作品给人一种亲密的感觉，仿佛我们正在窥视艺术家的心灵或她的速写本. 然而,, 他们各自立场坚定, 感觉完整，充满爱意, 即使它们与同一系列的其他作品一起展出.  

南希·卡特·萨尔诺的作品探索了她兴趣的多样性，并突出了她投资组合的广泛性. 这次展览包括她早期作为纺织品和礼品设计师的作品以及她最近的作品, 其中包括大胆的平版版画和庆祝创造的喜悦. “Sarno的现实”通过家庭照片和女儿们创作的图像融入到她的作品中, 他们也是艺术家. 其中一幅版画捕捉了孩子在雨中玩耍的快乐, 而另一幅画描绘了艺术家本人在她的教室里，作为一名一年级的老师. 卢克的. 这些图像在构图和能量感上轻松活泼.

在他们作为艺术教育者的职业生涯中, 这三位艺术家, 他们有着无限的能量和求知欲, 是学生们源源不断的灵感来源吗. 他们的慷慨和帮助他人的愿望仍在继续, 因为他们都允许新的高级艺术实践:毕业论文班为这次展览选择作品并策划作品在画廊的安装.